Japanin kukan taidetta järjestetään
Jos olet joskus asettanut yksittäisen kukan varren maljakseen ja ihastellut suunnittelusi yksinkertaisuutta, arvostavat ikebanan kukka-asetelman puhtaat linjat ja heikko kauneus. Ikebanan taidetta voi tehdä käännynnäisiä ihmisistä, jotka ajattelivat kerran, että kukkajärjestelyt olivat liian vaivalloisia tai naisellisia kotiinsa tai toimistoonsa.
Ikebanan historia
Ikebanan juuret ovat 6. vuosisadan buddhalaisuuskäytännössä Japanissa.
Samoin kuin myötätuntoiset kukat ovat olennainen osa monien kulttuurien nykyään, buddhalaiset uskoivat, että kukaan olisi tarjottava kukkia kuolleen hengelle kunnioittamaan Buddhaa. Tämä oli temppelipäiden vastuulla, jotka vähitellen käänsivät nämä tarjonta taiteeksi.
Sanaa Ikenobo käytetään niin usein ikebanan keskusteluissa, että taiteilijat saattavat ajatella, että ehdot ovat synonyymejä. Itse asiassa sana Ikenobo viittaa japanilaiseen rantalomeen kuvaukseen. Kioton pappi, joka asui järven rannalla, oli niin tunnettu ikebana-malleistaan, että hänestä tuli opettaja kaikille, jotka halusivat hallita tätä taidetta. Vuonna 1545 perustettiin ikebanan Ikenobo-koulu, jossa vahvistettiin rikka ikebana -rakennuksen perustekijät, joita nykyään harjoitellaan.
Ikebana Kukka- ja kasvimateriaalit
On järkevää, että monet kukat ja kasvit, joilla on aasialainen aasialainen perintö arvostetaan ikebana-mallissa.
Jotkut näistä kukista ovat erityisen tärkeitä japanilaisille festivaaleille. Esimerkiksi iiristä käytetään ikebana-malleissa Boys'-festivaalin juhlaan 5. toukokuuta, ja krysanteemi luonnollisesti vallitsee Chrysanthemum-festivaalin 9. syyskuuta.
Muita ikebana-malleissa suosittuja kukkia ovat kamelia , puun pioni ja narsissit.
Kuten länsimaisissa kukka-asetelmissa, lehtivihreät ja varret tarjoavat rauhoittavan kalvon kukkien elävyydelle, joten odottavat bambun ruohoa ja lehtiä, männyn oksia, pajun ja muiden lehtijousien järjestelmiä.
Ikebana Supplies
Jos olet harjoittanut kukka-asetelmia aiemmin, huomaat, että ikebanaan käytetään monia samoja tai vastaavia työkaluja ja materiaaleja . Tuoreiden kukkien ja lehtien lisäksi kolme olennaista on, että ikebana-taiteilijalla pitäisi olla käsillä perusjärjestelyjä :
- Maljakot ja kontit: Ikebanan kontit tulevat monissa tyyleissä, mutta lasiset, keraamiset ja vuorattu bambuosat ovat suosittuja valintoja. Maljakot ja säiliöt voivat olla pitkiä ja kapeita tai erittäin matalia, riippuen käytetystä ikebanan tyylistä ja käytetyistä kasvimateriaaleista.
- Kenzan: japanilainen termi kukka sammakko on kenzan. Tämä viittaa sarja nastat, kiinnitetty tasainen levy tai matto, jotka pitävät kukka ja kasvien varren paikallaan. Ajattele kenzania japanilaisena korvikkeena kukka vaahtoa. Kenzan on erityisen tärkeä ikebana-malleissa, joissa käytetään matalia kontteja.
- Sakset tai leikkurit: Perinteisissä ikebana-saksissa on suuret pisaranmuotoiset kädensijat ja paksut, paksut siivet, jotka sopivat siistiksi paksujen oksojen läpi tai herkkien kukkien poistamiseen.
Jotkut ikebana-taiteilijat käyttävät kukka-lankaa sitomaan kukka-varret yhteen tai tukemaan kukkulan varret. Pieniä koristekiviä tai marmoreja käytetään kätkemään kenzan läpinäkyviin maljakoihin tai matala-astioihin.
Ikebanan tyylit
Useimmat ikebana-järjestelyt kuuluvat yhteen kolmesta perusluokan luokasta. Moribana käyttää tasaista astiaa, kenzania, ja yleensä useita kukintoja. Nageire sisältää kolme kasviryhmää, jotka löyhästi muodostavat kolmion. Shoku on pystysuorassa tai pystysuorassa järjestelyssä, usein korkeassa maljassa. Ikebanan järjestelyjä, jotka eivät noudata mitään nimenomaisia sääntöjä, voidaan sanoa freestylestä.
Ikebanan oppiminen
Vaikka tässä taidemuodossa on paljon muutakin kuin satunnaisesti sijoittaa muutamia säikeitä säiliöön, yksinkertaisten ikebana-järjestelyjen luominen on mahdollista joillakin alkuopetuksilla . Ikebanan harrastaja voi aloittaa lukemalla joitakin ikebanan kirjoja tai katsomaan opetusvideoita.